コットン80％・ポリエステル20％のベロア生地を使用し、しなやかさと耐久性を両立。
さらに表面にパウダー加工を施すことで、長年着込んだような柔らかな退廃感と、光の角度でわずかに艶めくヴィンテージの深みを再現しています。
上品さと無骨さが同居する、Gain Tip Designらしい二面性を持つスウィングトップです。
背面には、蛇に絡まるピンナップガールと “NO HAND, NO FATE.” の刺繍。
蛇は「運命の道」、女性は「聖性」、そして蛇の体に描かれたトランプのスートは「選択肢」を象徴します。
――選択肢があるからこそ、人は迷い、選ぶ。
そしてその選択は、偶然ではなく必然として巡る。
そんな哲学を一枚のグラフィックに込めました。
フロント左胸にも同グラフィックを刺繍し、右胸にはGain Tip Designでは珍しい長方形のクロススタッズを配置。
“正方形＝調和”ではなく、“長方形＝思考の余白”を意味する構成とし、
信仰的な強さを持つ刺繍と、哲学的なクロスの造形が、互いを引き立て合うデザインとなっています。
ややワイドな身幅と短めの着丈で、インナーとのレイヤードにも適したシルエット。
素材のドレープが生む陰影と、刺繍・スタッズの立体感が光を受けて際立つことで、
静と動、信仰と懐疑――相反する要素が一つの造形美として調和する一着です。
Crafted from a velour fabric composed of 80% cotton and 20% polyester, this swing top achieves a perfect balance of suppleness and durability.
The surface is treated with a powder finish to create a softly worn-in vintage look—offering both a gentle sense of decay and a subtle luster that shifts with the light.
It embodies the coexistence of elegance and toughness—an essential duality that defines Gain Tip Design.
The back features an embroidered pin-up girl entwined with a serpent, alongside the message “NO HAND, NO FATE.”
The serpent symbolizes the path of destiny, the woman represents sacredness, and the playing-card suits patterned across the serpent’s body express the concept of choice.
Because it is the presence of choices that allows us to hesitate—and to choose.
And those choices, perhaps, are not coincidence, but inevitability.
This graphic encapsulates that philosophy in a single visual narrative.
The same embroidery adorns the left chest, while the right chest features a rectangular cross of metal studs—
a rare design element for Gain Tip Design.
Rather than a square symbolizing harmony, the rectangular cross signifies space for thought—a quiet deviation from symmetry that reflects the brand’s philosophical undertone.
The faithful strength of the embroidery and the intellectual geometry of the cross exist in deliberate contrast, amplifying one another’s presence.
A slightly boxy body and shortened length make it ideal for layering over innerwear.
The fabric’s natural drape casts subtle shadows, and the interplay between embroidery and studs catches the light to emphasize depth and motion.
Through this balance of stillness and dynamism, belief and doubt, the piece manifests a refined sculptural beauty born from contradiction.
